Carrers Sardenya et Provença. Barcelone

L’Association des Dévots de Saint-Joseph, l’organisation qui avait promu plusieurs décennies plus tôt le projet de la Sainte Famille, demande en 1908 à Antoni Gaudí de créer un édifice destiné à abriter les écoles des enfants de la paroisse. La nouvelle construction sera édifiée sur les terrains où devrait être construite plus tard la façade de la Passion du temple, raison pour laquelle on prévoira de la démonter. Malgré le caractère provisoire et les dimensions modestes du projet, Gaudí fera des écoles un petit chef-d’œuvre qui sera admiré par de célèbres architectes tels le rationaliste Le Corbusier qui sera émerveillé en 1928 par sa beauté et par sa fonctionnalité. Les écoles seront détruites pendant la guerre civile et seront reconstruites à la fin de celle-ci. Déplacées aujourd’hui de quelques mètres pour faciliter les travaux de la Sainte Famille, elles abritent un petit musée.
Les écoles de la Sainte Famille se constituent d’un seul bâtiment dont l’intérieur est divisé en trois salles. Elles sont construites en brique, un matériau bon marché et idéal compte tenu du budget très limité qui a été alloué au projet. Les principales curiosités de l’ensemble sont la forme ondulée des murs et de la toiture, une disposition originale qui permet à Gaudí de doter les écoles d’une plasticité suggestive tout en leur donnant une grande solidité structurelle. Le profil ondulé de la toiture constitue une solution magistrale pour évacuer les eaux de pluie.

Carrer Claudi Güell. Santa Coloma de Cervelló (Baix Llobregat)

Eusebi Güell demanda en 1898 à Antoni Gaudí de construire une église pour la colonie textile qu’il avait fondée en 1890 dans les environs de Barcelone. L’architecte conçut un projet ambitieux fruit de deux années d’étude qui lui permirent de créer une innovatrice maquette stéréostatique du temple. La première pierre fut posée en octobre 1908, mais Gaudí abandonna les travaux six ans plus tard, en octobre 1914, lorsque le projet s’avéra inviable du point de vue économique pour les Güell. L’église aurait dû se composer d’une nef inférieure et d’une nef supérieure comptant des flèches de 40 mètres de haut, mais Gaudí n’avait construit à ce moment que la première – la crypte – nom sous lequel l’église serait populairement connue.
Bien qu’inachevée, l’église de la Colonie Güell est considérée comme un des chefs d’œuvre de Gaudí, qui annonce un nombre important des solutions structurelles que l’architecte utilisera dans la Sainte Famille. Le porche d’entrée de la crypte se constitue de colonnes inclinées et de voûtes paraboloïdes hyperboliques, utilisées ici pour la première fois dans l’histoire de l’architecture. Cette forme géographique insolite se répète sur les murs du temple, au profil étoilé, dans lesquels s’ouvrent de grands vitraux combinant des croix et des formes végétales. Les murs comme le porche présentent des détails ornementaux de trencadís, avec des motifs végétaux et religieux. Gaudí conçut un espace ouvert à l’intérieur de la crypte grâce à l’utilisation de piliers inclinés en pierre et en brique. Sur ces colonnes, les arcs en chaînette et les nervures qui soutiennent le plafond constituent un des panoramas les plus spectaculaires de l’univers de Gaudí.

Carrer Major. Llinars del Vallès (Vallès Oriental)

La Miranda est le nom populaire qui désigne une tour mirador construite entre 1906 et 1907 à une des extrémités de la résidence secondaire que l’industriel Damià Mateu i Bisa possédait à Llinars del Vallès, à proximité de la riera de Giola. La construction fut un cadeau de Mateu à son épouse qui l’utiliserait comme atelier de couture et lieu de rencontre avec ses amies. Le rez-de-chaussée servait également de remise. On ne conserve aujourd’hui qu’un dessin du projet de La Miranda, qui est signé par un disciple de Gaudí, Francesc Berenguer i Mestres. Ceci dit, certains éléments de l’ensemble font penser aux spécialistes que le propre Gaudí participa aux travaux et, par conséquent, que cette œuvre est le résultat d’une collaboration entre les deux, comme pour les caves Güell du Garraf.
La tour, qui compte trois étages et a une forme cylindrique, était construite en brique et maçonnerie. Le mirador supérieur était recouvert d’une coupole revêtue de céramique trancadis bleue et blanche qui rappelle celle du manège de la propriété Güell. Un mur d’enceinte très semblable à celui de la propriété Miralles entourait le domaine des Mateu de part et d’autre de la tour. L’enceinte était flanquée d’une porte d’entrée constituée d’une grille en fer forgé simulant un filet de pêche comme celle des caves Güell. La Miranda serait très détériorée en 1939, à la fin de la guerre civile, lorsqu’un camion de l’armée républicaine qui battait retraite et transportait du TNT explosa devant le bâtiment. Le bâtiment fut démoli en 1962 après plusieurs années d’abandon. On ne sauva que la grille de la porte d’entrée qui a été installée au parc Güell.

Passeig de Gràcia, 92. Barcelone

La Pedrera est le dernier grand ouvrage civil entrepris par Antoni Gaudí. Il s’agit d’une maison d’habitation monumentale projetée sur le passeig de Gràcia de Barcelone pour Pere Milà et son épouse, Roser Segimon, qui s’installeront à l’étage principal et utiliseront les étages supérieurs à des fins de location. Gaudí utilisera des techniques de construction révolutionnaires afin de s’adapter d’une façon flexible aux besoins changeants d’un immeuble abritant de nombreux locataires. L’utilisation d’une structure faite de piliers et de poutres maîtresses combinée avec une façade autoporteuse, sans charges, permet d’obtenir des étages dans lesquels il est possible d’éliminer et de redistribuer les murs selon les besoins. Cette utilisation magistrale de l’espace annonce clairement la surface ouverte, qui est propre à l’architecture rationnelle des années vingt. En outre, Gaudí distribue les étages d’une façon fonctionnelle autour de deux grands patios de lumière qui assurent un excellent éclairage.
Au-delà des innovations structurelles, ce qui attire le plus l’attention de la Casa Milà est sa façade en pierre ondulée aux surprenantes formes courbes, qui font penser aux plis d’une montagne ou d’une falaise. L’audacieux aspect extérieur de l’ouvrage suscitera une grande polémique lorsqu’il sera achevé. C’est ainsi qu’il fera l’objet de nombreuses plaisanteries telles que le fait d’être comparé à une carrière (« pedrera » en catalan), nom sous lequel il sera populairement connu. De leur côté, les grilles originales en fer forgé que Gaudí concevra pour les balcons n’échapperont pas non plus aux moqueries en tout genre. Les autres espaces insolites de La Pedrera sont le grenier, avec ses arcs en chaînette en brique qui évoquent les côtes d’une baleine, et, au-dessus de ce dernier, une fantastique terrasse qui serpente sur différents niveaux et qui intègre des cages d’escalier, des ventilateurs et des cheminées qui constituent de véritables sculptures organiques.
Gaudí abandonne les travaux de la Casa Milà en 1910, date à laquelle la construction de base a été achevée, suite à un conflit l’opposant à ses promoteurs qui refusent sa proposition de couronner l’édifice d’une immense sculpture de la Vierge. Pere Milà et Roser Segimón posent également de nombreuses objections aux idées de l’architecte concernant la décoration de l’intérieur, même s’ils finissent par accepter ces propositions qui seront exécutées dans les années suivantes par des collaborateurs de Gaudí. C’est ainsi que seront achevés les plafonds singuliers en plâtre, les peintures murales brillantes des halls ou le carrelage hydraulique intégrant des références marines créé par Gaudí.

Camí la Pobla - Clot del Moro. La Pobla de Lillet (Berguedà)

En 1905, Antoni Gaudí passa quelques jours à La Pobla de Lillet afin de superviser la construction du pavillon du Catllaràs. L’architecte résida au domicile du fabricant textile Joan Artigas i Alart et, pour remercier ce dernier de son hospitalité, lui offrit un croquis d’aménagement des jardins qu’il possédait à la Font de la Magnèsia, à côté de l’usine Artigas. Quelques mois plus tard, Gaudí envoya à La Pobla quelques ouvriers qui travaillaient au parc Güell afin d’aider les maçons locaux à terminer les jardins.
Agrémentés d’une série d’escaliers et de ponts en pierre et en ciment, les jardins Artigas proposent une promenade de part et d’autre d’un étroit défilé creusé par le Llobregat. Différents éléments telle qu’une tonnelle, une grotte et plusieurs fontaines, qui sont pleinement intégrés dans le paysage et sont décorés avec des animaux représentant les quatre évangélistes, invitent le visiteur au repos et à la contemplation de la nature.

Pista forestal de la serra del Catllaràs. La Pobla de Lillet (Berguedà)

La première usine de ciment Portland de Catalogne, qui fut construite par un groupe d’industriels dirigés par Eusebi Güell, fut inaugurée en juillet 1904 au lieu-dit Clot del Moro situé dans la commune de Castellar de n’Hug, sur la rive du Llobregat. Cette usine était alimentée par du charbon extrait dans des mines situées à proximité, dans le piémont pyrénéen de Catllaràs. Güell chargea Antoni Gaudí, en 1905, de projeter un pavillon de montagne destiné à loger les ingénieurs qui travaillaient dans cette exploitation minière.
Le pavillon du Catllaràs est une construction simple, mais qui porte l’empreinte de Gaudí. Il se constitue d’une seule voûte parabolique, une solution idéale pour supporter les neiges de haute montagne et qui rappelle les caves Güell du Garraf. L’aspect original du bâtiment, intégralement recouvert de ciment, disparut lorsque le revêtement fut remplacé par des tuiles d’ardoise. Le double escalier circulaire que Gaudí conçut pour accéder aux différents étages du refuge disparut également il y a de nombreuses années.

Carrer Nàpols. Barcelone

Antoni Gaudí construirait entre les mois d’août et de décembre 1904 l’atelier des frères Josep i Lluís Badia i Miarnau, des forgerons qui avaient travaillé dans différents ouvrages de l’architecte sous les ordres de Joan Oñós et qui s’établirent à leur compte à la mort de ce dernier. L’atelier, qui disparut il y a plusieurs dizaines d’années, était un modeste hangar industriel de petites dimensions, mais recouvert d’un intéressant toit ondulé qui annonçait la solution que Gaudí choisirait quelques années plus tard pour les Écoles de la Sainte Famille. C’est dans cet atelier que les frères Badia réalisèrent certaines des réalisations en fer forgé les plus brillantes des œuvres de Gaudí comme les grilles des balcons de la Pedrera.

La Rambla, 122. Barcelone

La Salle Mercè fut inaugurée sur la Rambla de Barcelone en novembre 1904. Il s’agit d’une salle de cinéma promue par le peintre Lluís Graner i Arrufí et conçue par son ami Antoni Gaudí au rez-de-chaussée d’un immeuble existant. Cette salle d’une capacité de 200 personnes était utilisée pour projeter des créations propres obtenues avec le nouveau cinématographe et pour mettre en scène des tableaux musicaux ainsi que des combinaisons de théâtre, de musique et de peinture dirigées par les plus célèbres metteurs en scène catalans de l’époque. Le spectacle était complété au sous-sol par des dioramas disséminés dans une grotte artificielle.
Gaudí exécuta la rénovation complète du local qui disparaîtrait en 1916 lors d’un changement de propriétaire. On n’a pas conservé le moindre document graphique ni de l’entrée, qui comprenait un écriteau en fer forgé de la salle, ni du hall d’entrée, ni de la grotte souterraine que certaines chroniques décrivent comme étant un hommage aux grottes d’Artà que l’architecte visita pendant la restauration de la cathédrale de Majorque. Dans la salle de projection, dont on a conservé quelques photos, Gaudí privilégia la conception rationnelle afin de faciliter la vue de la scène, notamment en prévoyant l’inclinaison du parterre. Il réduisit la décoration au strict minimum afin de ne pas distraire l’attention du public. On peut néanmoins y observer des détails intéressants sur les murs comme une frise à décoration végétale et le plâtre rugueux des murs et des plafonds qui améliorait l’acoustique tout en donnant un aspect de grotte à la salle.

Plaça de la Seu. Palma de Majorque (îles Baléares)

Début 1902, l’évêque de Majorque, Pere Joan Campins i Barceló, chargea Antoni Gaudí de la restauration de la cathédrale de Palma de Majorque. La rénovation impliquait la réparation de la façade du temple gothique, qui avait fort souffert d’un tremblement de terre survenu en 1851, et l’aménagement de l’espace intérieur. L’architecte se rendit plusieurs fois sur l’île, dans les années 1902 et 1903, et présenta son projet de restauration en octobre 1903. Les travaux commencèrent en 1904 et se déroulèrent en différentes phases jusqu’en 1914, date à laquelle Gaudí abandonnerait le projet suite à une discussion qui l’opposa à l’entrepreneur avant de commencer le travail de la façade.
L’intervention de Gaudí à l’intérieur de la cathédrale de Majorque révèle la grande maîtrise de l’espace et l’audace de l’architecte. Insensible aux critiques éventuelles et dans le but de dégager les perspectives et de rendre le temple plus ouvert et propice à la liturgie, Gaudí démonta le chœur gothique situé au milieu de la nef centrale pour l’installer sur les côtés du presbytère où il démonta à son tour les retables et une tribune. Après avoir obtenu une perspective visuelle unifiée, qui favorise le dialogue entre l’officiant et les fidèles, l’architecte rénova la disposition de l’autel et le couvrit d’un nouveau baldaquin qui, bien qu’étant en principe un modèle provisoire devant être remplacé par une version définitive qui ne serait jamais réalisée, est un joyau de l’art de Gaudí.

Passeig de Gràcia, 43. Barcelone

Entre la fin 1904 et le début 1906, Antoni Gaudí construirait sur le Passeig de Gràcia, la principale artère barcelonaise ouverte dans la seconde moitié du XIXe siècle, à la demande de l’industriel Josep Batlló i Casanovas, ce qui passe incontestablement pour un de ses principaux chefs-d’œuvre. Malgré ce qu’on pourrait croire à première vue, la maison Batlló ne fut pas une nouvelle construction, mais la restauration d’un bâtiment existant. Ceci dit, Gaudí transforma radicalement son aspect en rénovant l’intérieur et les façades, et utilisa des formes et des couleurs tellement originales que le bâtiment deviendrait une icône du paysage de Barcelone dès le jour où il fut achevé.
La façade de la maison Batlló est une explosion de la fantaisie propre à Gaudí qui a donné lieu à d’innombrables interprétations. On a comparé ses formes ondulées aux vagues de la mer et la décoration faite de céramique et de verre qui lui donne de la couleur à la faune et aux algues marines. D’autres voient dans cette décoration une allusion aux confettis du carnaval, idée renforcée par les fantastiques grilles en fonte des balcons qui ressemblent à des masques vénitiens. Ces balcons ont également été comparés à des crânes qui ont été considérés, au même titre que les surprenantes colonnes en forme d’os de la tribune de l’étage principal, comme des représentations des victimes du dragon de la légende de saint Georges. Ce dragon serait à son tour symbolisé par le toit recouvert de céramique représentant des écailles et d’où surgit une tour couronnée d’une croix à quatre bras, qui serait identifiée avec l’épée de saint Georges tuant l’animal.
Toutes interprétations mises à part, la façade principale de la maison Batlló contient un ensemble de trouvailles structurelles et formelles qui se reproduisent dans le reste du bâtiment, comme les cheminées fantaisistes de la terrasse qui rappellent des champignons, la façade arrière avec un trencadis aux formes naturelles et géométriques, ou encore l’excellent patio de lumière dans lequel Gaudí régule la dimension des fenêtres et la couleur du revêtement céramique dans une combinaison progressive qui favorise l’illumination de tout l’espace intérieur.

Passeig Manuel Girona, 55-61. Barcelone

Entre 1901 et 1902, Antoni Gaudí créa le mur d’enceinte et le portail de la propriété que son ami Ermenegild Miralles i Anglès, éditeur et fabricant de carreaux en carton, possédait dans l’ancienne commune de Sarrià, qui serait absorbée en 1921 par la ville de Barcelone. L’architecte exécuta la grande enceinte, dont seule une petite partie est conservée aujourd’hui, à l’aide d’un mur en pierre et d’une grille métallique aux profils ondulants. L’enceinte s’unit au portail à travers un arc polylobé sinueux d’où s’ouvrent deux portes, l’une pour les charrettes et l’autre pour les piétons, qui présentent également d’originales formes courbes. Ces deux accès sont protégés, sur toute la longueur du portail, par deux grandes marquises constituées de tuiles en fibrociment représentant une carapace de tortue. L’ensemble est complété par deux excellents exemples du travail que Gaudí a réalisé avec le fer forgé : la grille de la porte pour piétons et la croix à quatre bras qui couronne le portail.

Carrer Bellesguard, 16-20. Barcelone

Antoni Gaudí bâtit une maison familiale ayant l’aspect d’un singulier château gothique sur le versant du Tibidabo, dans l’ancienne commune de Sant Gervasi de Cassoles. Il s’agit de la maison que Maria Sagués i Molins lui demanda de construire en 1900 sur la propriété où le roi Martí l’Humà possédait au XVe siècle une tour appelée Bellesguard en raison des belles vues qu’elle offrait. L’architecte utilisa quelques vestiges originaux sur lesquels il réalisa un hommage architectural au glorieux passé médiéval catalan. Portant manifestement l’empreinte de Gaudí, la maison Bellesguard intègre de multiples références à l’art gothique telles que des arcs polylobés, des fenêtres et des portes de balcon géminées et des merlons qui accentuent sa physionomie de château. Construit en pierre et brique et revêtu d’une innovatrice mosaïque en pierre, le bâtiment est couronné par une grande tour arborant les bandes du drapeau catalan et par une croix à quatre bras. À l’intérieur, on remarquera le hall éclairé par une baie vitrée en forme d’étoile et le grenier semblable à celui qu’il construisait à cette époque dans la maison Battló.
La propriété de Bellesguard comptait également un viaduc élancé que Gaudí avait construit en 1908 pour enjamber le torrent Betlem. L’architecte abandonnerait les travaux de la maison l’année suivante, alors qu’il restait encore quelques détails à terminer, ce que ferait son disciple Domènec Sugrañes i Gras en 1917.

Carrer d’Olot. Barcelone

L’industriel Eusebi Güell acquit, en juillet 1899, une vaste propriété sur la Montaña Pelada de Barcelone dans le but d’y construire un complexe immobilier de luxe en pleine nature et avec vue sur la ville, fondé sur le modèle des cités-jardins qui étaient construites à cette époque en Angleterre. Son idée était de diviser le terrain en 72 parcelles sur lesquelles chaque client devrait construire sa maison. Güell confia l’urbanisation de la propriété et la construction des espaces communs à Gaudí, qui se mit à l’ouvrage en 1900. Il vendit la première parcelle deux ans plus tard, mais ne parviendrait pas à vendre les autres malgré les efforts de Güell. Au vu de l’échec de l’opération commerciale, Gaudí abandonna le chantier en 1914 après avoir terminé les services de base du complexe. La ville de Barcelone racheta le parc Güell neuf ans plus tard et le transforma en parc public.
Si le parc Güell fut un échec commercial, c’est incontestablement une des œuvres architecturales et urbanistiques les plus réussies et célèbres de Gaudí, qui avait atteint la cinquantaine et sa maturité artistique. L’architecte dessina à l’intérieur de la propriété un réseau de chemins pleinement intégrés dans l’environnement, qui comprenaient de fantastiques viaducs et porches destinés à compenser la différence de niveau. Gaudí avait prévu différents accès au parc, mais n’en construirait que l’entrée principale flanquée de deux pavillons destinés l’un au concierge et l’autre aux services, qui présentent des formes douces aussi surprenantes que suggestives. Passée l’entrée, un escalier monumental présidé par une fontaine en forme de dragon mène aux espaces centraux du parc. Il s’agit d’une part de la salle hypostyle, un espace comprenant 86 colonnes d’inspiration grecque qui avait été conçu pour abriter le marché et, d’autre part, de la grande place que Gaudí avait entourée d’un banc insolite et ondulant, recouvert de trancadis réalisés par son collaborateur Josep Maria Jujol.

Carrer Casp, 48. Barcelone

La Casa Calvet fut construite pour les fils du fabricant textile Pere Màrtir Calvet, qui installèrent au sous-sol et au rez-de-chaussée l’activité fondée par leur père, tandis que l’étage principal fut réservé à l’occupation des propriétaires et les étages supérieurs à la location. Cet ensemble d’habitations constitue une des œuvres les moins audacieuses de Gaudí, avec une façade symétrique qui rappelle une construction modeste des premières années du mouvement moderniste. Seule l’observation attentive des détails permet de saisir le trait de génie de l’architecte. On soulignera la porte d’entrée, qui est flanquée de colonnes imitant des bobines de fil et d’un original heurtoir en fer forgé avec une croix qui heurte une punaise, symbole de la foi qui écrase le péché. L’entrée principale est surmontée de la tribune bigarrée du premier étage qui contient des représentations sculpturales de fleurs et de champignons, un blason de la Catalogne et des références à l’hospitalité (un cyprès), à la paix (une branche d’olivier) et à l’abondance (deux cornes d’abondance). Pour terminer, il faut également souligner le couronnement de la façade qui se constitue de trois bustes de martyrs et de deux balcons en fonte qui annoncent ceux de la Casa Battló.
L’intérieur du bâtiment possède également une décoration baroque, très visible dans le hall, mais Gaudí s’est surtout concentré sur la distribution fonctionnelle des espaces. C’est ainsi, par exemple, qu’il plaça le patio de lumière à côté de l’escalier de sorte à obtenir de meilleures perspectives visuelles. Cette solution est un des aspects dont tiendra compte le jury du concours annuel des bâtiments artistiques de Barcelone, qui décernera le prix à la maison Calvet en 1900, date de sa première édition.

Route Barcelone-Valls. Sitges (Garraf)

Il s’agit d’un ensemble de deux bâtiments construits à la Quadra del Garraf, une propriété acquise en 1872 par Eusebi Güell où il élaborait des vins pour les bateaux de la Companyia Transatlàntica. Antoni Gaudí y construisit entre 1895 et 1900, en collaboration avec son assistant et disciple, Francesc Berenguer i Mestres, un bâtiment destiné à servir de cave et un autre au logement du concierge. Construit en pierre et en brique, ce dernier présente sur un côté une voûte parabolique qui sert de porte d’entrée à la propriété tout en soutenant un escalier qui mène à la guérite. La porte se ferme à l’aide d’une grille en fer imitant un filet de pêche.
L’autre construction, la cave proprement dite, est une des œuvres les plus fascinantes de Gaudí. Construite intégralement en pierre, elle possède un surprenant profil triangulaire car le toit à deux versants donne également de la forme aux murs. À l’intérieur, la cave au sous-sol supporte trois étages : un étage faisant office de remise, un autre servant d’habitation pour l’administrateur et l’étage supérieur – la chapelle – ouvert sur un côté avec une terrasse offrant une vue sur la mer. La cave, qui présente des cheminées d’une grande plasticité, est reliée par deux ponts paraboliques à l’ancien mas médiéval de la propriété.

Carrer de la Cooperativa. Mataró

Pendant sa jeunesse, entre 1873 et 1885, Antoni Gaudí maintint une étroite relation professionnelle et d’amitié avec Salvador Pagès i Anglada, un industriel du secteur textile proche des postulats du socialisme utopique, qui avait fondé en 1864 la Coopérative ouvrière de Mataró, installée d’abord dans le quartier de Gràcia puis, à partir de 1874, à Mataró. Gaudí participa de façon intense à la planification des installations de la coopérative en collaboration avec l’architecte Emili Cabañes et l’ingénieur Joan Brunet. Il signa le plan d’ensemble des constructions et rédigea le projet de certains bâtiments tels que deux baraques destinées aux ouvriers (construites entre 1878 et 1879), un casino (projet de 1878 qui ne serait jamais exécuté), un pavillon abritant des urinoirs et la salle de blanchiment des toiles.
Le pavillon et la salle sont les deux seules constructions qui subsistent de nos jours. La première est un petit pavillon cylindrique qui présente de nombreux motifs en céramique. La salle de blanchiment, construite entre 1882 et 1885, est un grand bâtiment aux finitions simples, mais qui se distingue par l’utilisation des traditionnelles voûtes paraboliques de Gaudí, qu’il utilisera ici pour la première fois, créées avec des structures en bois montées avec des boulons.

Parc de la Ciutadella. Barcelone

Pour financer ses études d’architecture, Antoni Gaudí travailla en qualité de dessinateur pour le maître d’œuvre Josep Fontserè i Mestre, également issu d’une famille originaire du Camp de Tarragona. Fontserè dirigea, entre 1873 et 1887, les travaux du nouveau Parc de la Citadelle de Barcelone, qui accueillerait l’Exposition universelle de 1888, ainsi que de ses alentours et notamment la construction du marché du Born.
La collaboration de Gaudí dans le cadre du Parc de la Citadelle ne se limita pas à dessiner des projets de Fontserè car il y apporta également ses propres conceptions. C’est ainsi que, dans le cadre de la cascade monumentale du parc, qui fut construite entre 1875 et 1882, il dessina les pavillons qui permettent d’accéder à la terrasse, la décoration des murs de l’aquarium et la grotte. Il créa également la balustrade en pierre de la placeta d’Aribau datant de 1875, qui est décorée avec des têtes de lion, et, l’année suivante, les candélabres de fer arborant le blason de Barcelone de la grille d’entrée. Gaudí réalisa également le réservoir de régulation de la grande citerne qui approvisionnait le parc en eau, un projet complexe qui lui permit de réussir la matière de Résistance des matériaux sans devoir se présenter à l’examen.

Carrer de les Carolines, 24. Barcelone

La Casa Vicens est la première commande importante que reçut Antoni Gaudí juste après avoir terminé ses études d’architecture. Cette commande fut passée par Manuel Vicens i Montaner, qui voulait construire une résidence d’été sur un terrain familial situé à Gràcia, ville qui n’avait pas encore été absorbée par Barcelone. Gaudí présenta son projet en 1880, mais les travaux ne commenceraient pas avant 1883 et se prolongeraient jusqu’en 1888.
Gaudí dessina un logement d’une structure simple à quatre étages, encore bien loin des lignes courbes et des innovations architecturales de ses créations ultérieures, mais qui se distingue par une décoration spectaculaire avec des espaces fascinants comme la salle à manger et le fumoir. L’explosion de couleur des détails ornementaux, largement influencés par l’art arabe et oriental, fait de la Casa Vicens un clair précurseur du mouvement moderniste.
À l’origine, la Casa Vicens était adossée à un couvent et était entourée d’un superbe jardin. En 1925, après que le couvent eut été abattu, l’architecte Joan Baptista i Serra agrandit la maison en respectant largement l’ouvrage original. Le jardin, par contre, finit par disparaître au fil du temps et cette disparation emporta avec elle une fontaine monumentale en voûte parabolique créée par Gaudí.

Carrers Mallorca, Marina, Provença et Sardenya. Barcelone

L’œuvre la plus connue de Gaudí, qui est devenue le symbole de Barcelone dans le monde entier, est un temple fastueux auquel l’architecte consacra plus de la moitié de sa vie. Il commença à diriger les travaux à la fin 1883, à 31 ans, et remplaça Francesc de Paula del Villar i Lozano, auteur d’un premier projet dont seule une partie de la crypte avait été construite. À sa mort en 1926, Gaudí y travaillait encore et n’avait achevé que la crypte et l’abside, une partie du cloître et la façade de la Nativité. Le processus de construction du temple est toujours en cours aujourd’hui.
Gaudí transforma radicalement le projet néogothique initial de Francesc de Paula del Villar et conçut un temple monumental aux dimensions gigantesques et insolites, dans lequel tant la distribution des espaces que l’abondante décoration sculpturale constituent une véritable bible en pierre, un poème mystique qui professe et explique la foi catholique. Quand il sera achevé, le temple comptera cinq nefs entourées d’un cloître déambulatoire avec une abside abritant sept chapelles à l’extrémité nord et trois façades sur les autres flancs : la Nativité, la Passion et la Gloire, qui est la façade principale. Chaque façade comprendra quatre flèches au profil parabolique, qui représentent les douze apôtres, et sur l’abside et le transept, six tours supplémentaires symboliseront les quatre évangélistes, la Vierge Marie et Jésus. La flèche de Jésus, sur la lanterne, sera la plus haute avec 170 mètre de haut.
Au-delà du travail symbolique et ornemental, la Sainte Famille est également l’œuvre dans laquelle Gaudí rassembla toutes les trouvailles architecturales et structurelles de sa carrière. La structure du temple s’élève sur un plan réticulé modulaire au moyen de piliers inclinés bifurquant comme les branches d’un arbre et couverts par des nefs paraboloïdes, une combinaison idéale pour soutenir le poids important de cette imposante construction.

Barrio de Sobrellano. Comillas (Cantabrique)

Gaudí projeta la construction, à proximité du Palais de Sobrellano du marquis de Comillas, d’une résidence d’été connue populairement comme El Capricho (Le Caprice) pour un parent du marquis, Máximo Díaz de Quijano. La villa fut construite entre 1883 et 1885 sous la direction de l’architecte Cristóbal Cascante i Colom, tandis que Gaudí supervisait tout le processus depuis Barcelone.
Le Capricho est une construction relativement petite, sur trois étages, dans laquelle la distribution des pièces s’adapte à la pente du terrain. Elle rappelle par son aspect néo-mudéjar la Casa Vicens que Gaudí construisait en même temps dans la ville de Gràcia. On signalera surtout le jeu chromatique de l’extérieur, qui combine la pierre à la base de la villa avec des murs en brique jaunâtres et rougeâtres et un toit de tuiles vitrifiées. À l’entrée principale, un porche de quatre colonnes aux chapiteaux décorés de fleurs et de colombes soutient la tour de l’édifice tel un minaret musulman. La tour est recouverte de carreaux de faïence qui représentent des feuilles vertes et des tournesols, motif qui est reproduit sous forme de frises sur les murs. L’intérieur du bâtiment présente de subtils détails décoratifs avec de fréquentes allusions à la musique, une des passions de Díaz de Quijano. C’est ainsi, par exemple, que Gaudí imagina un ingénieux système pour les fenêtres du grand salon de l’étage principal, qui produisait un son de clochettes lors de leur ouverture et fermeture.

Avinguda de Pedralbes, 15. Barcelone

Fin 1883, Eusebi Güell ajouta de nouveaux terrains à la grande propriété qu’il avait reçue en héritage à la limite des anciennes villes de Sarrià et Les Corts, et commença à la transformer en une résidence d’été. L’industriel chargea Gaudí de rénover le manoir et de construire l’enceinte de la propriété en concevant les portes et les pavillons d’accès correspondants. Ce fut la première collaboration d’envergure entre Güell et Gaudí à laquelle l’architecte mettrait fin en 1887. Cette rénovation du manoir ne fut pas conservée lorsque cet édifice fut transformé en nouveau Palais royal de Barcelone, entre 1919 et 1924. En outre, une partie importante de l’enceinte allait disparaître au fur et à mesure que la ville de Barcelone gagnerait du terrain sur l’ancienne propriété Güell. Ceci dit, on conserve malgré tout de nos jours, dispersées dans la nouvelle trame urbaine, trois portes secondaires et la superbe entrée principale, qui est flanquée d’un pavillon de conciergerie et d’un autre pavillon réservé aux écuries et à un manège.
Les pavillons de la propriété Güell sont un petit chef-d’œuvre dans lequel Gaudí reproduit l’esthétique néo-mudéjar de ses premières œuvres, mais en y introduisant des éléments qui reflètent son étape de maturité comme les arches et les voûtes paraboliques et les coupoles hyperboliques. En ce qui concerne les aspects ornementaux, il faut souligner l’utilisation combinée – à l’extérieur – de la brique, des panneaux préfabriqués en ciment et d’un revêtement céramique. Ceci étant, le détail qui attire le plus l’attention est la grille en fer forgé de la porte cochère, qui représente un des passages mythologiques décrits dans l’Atlàntida par le poète Jacint Verdaguer, un ami de Güell et Gaudí. Cette grille impressionnante représente Ladon, le dragon mythologique qui veillait sur les oranges d’or du jardin des Hespérides.

Carrer Nou de la Rambla, 3-5. Barcelone

Achevé quand Gaudí avait à peine 38 ans, le Palais Güell est le couronnement de l’étape de jeunesse de l’architecte et reflète sa maîtrise absolue de l’utilisation de l’espace architectural. Fasciné par le jeune architecte, Eusebi Güell lui confia en 1885 la construction de sa résidence au centre de Barcelone, sans la moindre limitation économique. Gaudí répondit à sa demande en concevant de façon minutieuse une œuvre exubérante et soignée dans les moindres détails.
Conçue comme logement, mais également comme lieu de rencontre social, le Palais Güell s’articule autour d’un salon central haut de trois étages et couronné par une coupole parabolique aux réminiscences célestes. Cet espace imposant servait aussi bien de salle de concert que d’oratoire familial grâce à une armoire originale renfermant un autel. Gaudí distribua les pièces du palais autour de cette salle d’une façon tout à fait fonctionnelle et créa des jeux de perspective qui donnaient des airs de grandeurs à un édifice qui, en réalité, occupait un terrain de relativement petite dimension.
Abstraction faite du salon central, le Palais Güell se distinguait tout particulièrement par ses écuries et sa terrasse. Les écuries se trouvent au sous-sol où les voûtes et les colonnes fongiformes en brique apparente constituent une icône de l’œuvre de Gaudí. De même, l’aiguille de la terrasse, une projection du salon vers l’extérieur, et les vingt cheminées qui l’entourent, considérées comme des pièces sculpturales, annoncent les idées que l’architecte développerait plus tard dans la Casa Battló et La Pedrera.

Carrers Sardenya et Provença. Barcelone

Au fur et à mesure qu’avançaient les travaux de la Sainte Famille, Gaudí construisit sur les terrains du temple quelques bâtiments auxiliaires, de caractère provisoire, qui, en dépit de leur modestie, révélaient des signes caractéristiques de l’œuvre de l’architecte. Le premier bâtiment, qui fut terminé en 1887, était la cure, un logement en brique à deux étages, surmonté d’un clocher. En 1906, le curé s’installa dans un autre bâtiment, construit à côté du premier, qui comprenait un oratoire dans la partie supérieure et une anagramme en trencadís de la Saint Famille sur la façade. Gaudí installa alors son studio dans le vieux bâtiment où il passerait les derniers mois de sa vie. Les deux bâtiments seraient agrandis au fil des années à l’aide de nouvelles annexes. En juillet 1936, dans le cadre des émeutes anticléricales qui se produisirent lors de l’éclatement de la guerre civile, un incendie ravagea le studio et la cure et provoqua la perte non seulement des bâtiments, mais également des archives de Gaudí et notamment de nombreux plans et maquettes de ses projets.

Passeig Marítim. Barcelone

Claudi López i Bru, deuxième marquis de Comillas et beau-frère d’Eusebi Güell, demanda à Antoni Gaudí de concevoir le pavillon de la Companyia Transatlàntica, le principal consortium de navires transocéaniques d’Espagne, pour l’Exposition universelle de Barcelone de 1888. Il ne demanda pas à Gaudí d’édifier un nouveau pavillon, mais d’adapter et de rénover un pavillon existant, qui avait été conçu par Adolfo García Cabezas pour l’Exposition navale de Cadix de 1887. Le travail de l’architecte fut néanmoins considérable et le pavillon rénové serait pratiquement une nouvelle construction avec de nombreuses références à l’art nasride. Gaudí y ajouta quatre tours avec des créneaux, des hampes avec des drapeaux, des persiennes avec des jalousies en bois et une entrée imitant la cour des lions de l’Alhambra de Grenade.
Situé dans la section maritime de l’Exposition universelle, ce pavillon ne serait pas démonté à la fin de l’Exposition et serait conservé pendant une grande partie du XXe siècle avant d’être démoli pour construire l’actuelle promenade maritime de Barcelone.

Carrer de Ganduxer, 85-105. Barcelone

Antoni Gaudí prit en charge les travaux de l’école et du siège central de l’ordre religieux des Thérésiennes à Sant Gervasi de Cassoles, localité qui fait partie aujourd’hui de Barcelone. La construction du collège avait commencé l’année précédente selon le projet d’un autre architecte qui abandonna alors que seules les fondations avaient été construites. Gaudí respecta le plan du projet initial, mais modifia l’aspect du bâtiment et en fit une des ses créations les plus personnelles.
Contrairement à une grande partie des œuvres de Gaudí, le collège des Thérésiennes fut construit avec peu de moyens afin de s’adapter aussi bien aux ressources économiques limitées de la congrégation qu’au vœu de pauvreté des religieuses. Tirant le meilleur parti possible de matériaux économiques, Gaudí conçut le collège comme un château néogothique original, avec une façade combinant la pierre et la brique qui donnait un résultat très esthétique et qui abritait de nombreux symboles religieux tels que des anagrammes de Jésus-Christ, des écussons carmélites, des croix à quatre bras situés sur les tours angulaires et des toques de docteur sur les merlons en référence à sainte Thérèse. Les traditionnelles voûtes paraboliques de Gaudí sont également présentes sur la façade, concrètement sur les fenêtres et sur le porche d’entrée qui est fermé par une élégante grille en fer forgé. Les voûtes se répètent à l’intérieur de l’édifice, dans les couloirs qui entourent le patio de lumière et qui constituent un des espaces les plus suggestifs de l’œuvre de l’architecte.

Plaça d’Eduardo Castro. Astorga (Castille et León)

Suite à l’incendie qui ravagea l’ancien palais épiscopal d’Astorga en décembre 1886, l’évêque d’Astorga, Joan Baptista Grau, proposa aux autorités ecclésiastiques et ministérielles de confier la reconstruction du nouveau palais à son ami Antoni Gaudí. L’architecte présenta le projet correspondant en août 1887, mais les travaux ne commenceraient pas avant juin 1889 à cause de certaines réticences et de nombreuses formalités bureaucratiques. Gaudí se rendit une dizaine de fois à Astorga afin de superviser les travaux, mais dirigea les travaux principalement depuis Barcelone où il avait entrepris d’autres projets. Agacé par la succession d’obstacles posés sur son chemin par les autorités, l’architecte abandonna les travaux en novembre 1893, quelques semaines après le décès de son ami Grau. L’édifice était pratiquement achevé à l’exception de la toiture qui serait terminée entre 1907 et 1915 par un autre architecte qui exécuterait une solution très différente de celle qu’avait prévue Gaudí.
Le palais épiscopal est un bâtiment de style néogothique qui a été construit en granit de la région du Bierzo dans le souci de l’intégrer à son environnement et de ne pas porter ombrage à la cathédrale d’Astorga. Sa structure est assez conventionnelle : elle est bâtie sur un plan de croix grecque avec des arcs brisés et des croisées d’ogives, typiques de l’architecture gothique. Elle présente toutefois quelques traits qui reflètent l’originalité de Gaudí tels que les voûtes du porche d’entrée, les cheminées qui se prolongent comme des minarets, le fossé qui éclaire le sous-sol ou la disposition de l’espace intérieur qui rappelle le Palais Güell.

Plaça de San Marcelo. León (Castille et León)

En 1891, les commerçants Simón Fernández et Mariano Andrés demandèrent à Antoni Gaudí de créer le nouveau siège de la société Fernández y Andrés, à León. L’entreprise se consacrait principalement à l’activité bancaire, mais vendait également des tissus qu’elle achetait à Eusebi Güell, la personne qui recommanda l’architecte. Gaudí présenta le projet en décembre 1891. Les travaux commencèrent immédiatement, furent exécutés en un temps record et se terminèrent en novembre 1892. Le nouveau bâtiment allait très vite recevoir le nom populaire de Casa Botines, en souvenir de Joan Homs i Botinàs, le commerçant catalan établi à León qui avait fondé la société avant qu’elle ne prenne le nom de Fernández y Andrés.
La troisième et dernière œuvre réalisée par Gaudí à l’extérieur du territoire catalan est, à l’instar du Palais épiscopal d’Astorga, une réinterprétation personnelle de l’art gothique adaptée aux conditions environnantes. C’est ainsi que les façades sont construites en pierre calcaire capitonnée, qui rappelle également l’architecture renaissance, très présente à León, tandis que le toit et les quatre tours cylindriques sont en ardoise, un matériau idéal pour les zones exposées aux chutes de neige et que Gaudí n’utilisera que dans ce projet. L’intérieur de l’édifice se distingue par la présence, au rez-de-chaussée, de piliers en fer forgé, qui permettent de disposer d’une surface ouverte pouvant s’adapter aux besoins changeants d’un espace réservé aux magasins et aux bureaux commerciaux. Il s’agit du même système innovateur que Gaudí appliquerait quelques années plus tard à La Pedrera.